Ръководство на Стюарт Лий за спагети уестърни

Развлечения Комикът и режисьорът поема рубриката „Deeper Into Movies“ този месец за ода на един често злепоставян и неразбран жанр.
  • Снимка: Робърт Лойд и Стюарт Лий в новия документален филм 'King Rocker' Всичко добро, което трябва да гледате, подготвено от филмовия клуб Deeper Into Movies от Източен Лондон. Вижте Още →

    В новия си филм King Rocker комикът / режисьор Стюарт Лий и режисьорът Майкъл Къминг („Brass Eye“) деконструират музикалния документален филм, докато разследват липсващо парче от британската пънк история: Робърт Лойд, най-известен с предстоящите култови бирмингамски групи The Prefects и Славеите, които са оцелели под радара повече от четири десетилетия. Това е смешно, разхвърляно, умно и от сърце.



    Вече е любим на Deeper Into Movies от 2021 г. И така, ние помолихме Стюарт да поеме рубриката за този месец с подготвен списък с филми от любимия му жанр: спагети уестърн.






    Комедиантът Саймън Мънери веднъж забеляза, че всички автобиографии трябва да бъдат със субтитри Failure Justified. Повечето опити на художници и писатели да оценят други произведения са склонни, вярно, към самопотвърждаване и тази част от любимите ми италиански уестърни няма да промени това. Аз съм комик, писател и някога режисьор. Ето 20 неща, с които бих искал да ме сравняват.





    Преди 12 години, когато бях в депресия, казах на жена си, че изглежда нямам никакви интереси, тъй като всичко стана работа. Тя ме попита какво обичах, когато бях тийнейджър. Казах, италиански уестърни, които тогава, преди стрийминг и YouTube и онлайн продажби и DVD, просто означаваха филмите на Клинт Истууд на Серджо Леоне, но веднъж отидох в Париж, на 18 години, специално, за да посетя киното, което показваше пълната дължина версия на Имало едно време на Запад никога не се показва във Великобритания. Жена ми ми купи книга за италианските уестърни и изведнъж осъзнах, че стотици забравени класики и некласици вече са на разположение за гледане. Поех дълбоко въздух и се потопих.

    Пренебрегвайки италианските филми от 60-те и 70-те години на каубой, американските критици ги нарекоха „уестърни на спагети“, а снизходителните им нагласи са уловени в „Тарантино“ Имало едно време в Холивуд, където избледняваща холивудска звезда търси подкрепа в италианския филмов бизнес. Като практикуващ, участващ в борбени отношения с моя собствен популистки жанр - комедия в готовност - вярвам, че тези филми са дело на изключително надарени хакове, малко като мен. Масово произвеждайки над 600 евро-уестърна през 60-те и 70-те години, застреляни главно в пустините на фашистката Испания на Франко с кръпка от общоевропейски пари и международно отливане, тези директори на магарета-магари успяха да прикрият експериментални и политически идеи в дрехите от популистки жанр, подривно ги капете на италианските киномани от работническата класа, които опаковали кината в страната много нощи в седмицата, и печелещи фенове на най-странните места. В Ямайка имаше дори цял субстрат от реге, базиран на италиански западни герои за проверка на имената и 1972 Колкото по-трудно идват, първият международен хитов филм на острова е стабилни спагети.






    Макар и някога да се подиграват, уестърните на Серджо Леоне, например, сега се хвалят за ретроспективна храна на BFI. Почти със сигурност сте виждали Леоне да открадне историята на сатирата на Голдони от шестнадесети век Слугата на двама господари, чрез преписването на самураите от 1961 г. на Акира Куросава, Йоджимбо , за да се хранят 1964-те Шепа долари. Последвалата „Трилогия за долари“ направи звезда на първоначално неубедения Клинт Истууд и вдъхнови стотици филми, имитиращи поразителните му перспективи, нихилистичен хумор и оперни теми, както и апиращ психически югозападния саундтрак на Ennio Morricone. Бюджетите се разшириха, а коментарите вляво наляха За няколко долара повече и Имало едно време на Запад, завършващо с високото ниво на жанра, епичното нападение от 1968 г. на железопътния капитализъм Имало едно време на Запад. 1971 г. Патица, издънка (което трябва да се види в неговия 157-минутен разрез) използва простустианска приключенска приказка, за да изследва революционното разочарование, а през 1973 г. Леоне и Тонино Валерий направиха елегично сбогуване с архетипите, популяризирани от Леоне през Казвам се никой .



    Но вие знаете всичко това. Вие сте читател на „Deeper Into Movies“. Защо ти губя времето? И така, вместо това са следващите десет уестърна за спагети, които наистина би трябвало да видите, последвани от кратък преглед на десетте предложения за спагети на спагети. Гледайте ги всички в мъгла от текила. Същите актьори, декори и алмерийски локации се появяват объркващо. Същите пет основни сюжета изплуват в различни форми и при редактирането на нашия рокументален филм King Rocker, Майкъл Къминг и аз естествено попаднахме в пътеките на същия герой, които ще видите в Смъртта язди кон (1967), Завръщането на Ринго (1965) и Джанго Копелето (1969) . Но зад шума се задават големи политически въпроси. А в средата на производствената линия за спагети се появяват моменти на спираща дъха артистичност. Не можех да си представя живота без тези филми и виждам света през обектива им, размазан с пясък. Изведнъж сякаш живеем в един апопокалиптичен свят на ежедневна несигурност и всеобщо морално объркване. Това е същият пейзаж, дебнат преди петдесет години от Django, Ringo, Tuco, Sartana, Sabata, Angel Eyes и The Man With No Name.

    ДЕСЕТ ДОПЪЛНИТЕЛНИ УСЛУГИ НА ШПАГЕТИ

    „Завръщане на Ринго“, режисьор Дуко Тесари (1965)

    Изстрелян гръб в гръб с неговия неочаквано Годардиан Пистолет за Ринго, Ducco Tessari’s Завръщане на Ринго е просто един от най-красивите филми, правени някога, особено в ремастерираното издание на Arrow Films. Легендата за Улис, който се прибира прикрит, за да си върне омагьосаната си съпруга и превзетото му царство, се трансплантира в мексиканските гранични земи. Хубавото момче от спагетите уестърн, забележимо белязаният Джулиано Джема, е подпомогнат в търсенето му от гадателката Нивес Наваро, блестяща и харизматична актриса, която срамно се е отрекла от миналото на спагетите си. Дългият непрекъснат проследяващ кадър, който проследява танцуването й през хасиендата на сладкиша Фернандо Санчес, най-надеждният мексикански бандит в Алмерия, е разкошен и спиращ дъха. Макар и направена година по-късно Шепа долари, завръщане на Ринго изглежда роден от по-прости, по-малко цинични времена, сърцеразгряваща мито-поетична приказка, непорочна от нравствените сложности на възникващия жанр.

    „Джанго“, режисьор Серджо Корбучи (1966)

    На Серджо Корбучи Джанго установи много жанрови скоби - героят влачеше мистериозно оръжие в кутия, героят беше бит почти до смърт и напусна да се бие в последната си битка в състояние на безпорядък, проститутките в бара в салона, които се биеха в кал - и видя десетки несвързани филми, неумело прибрани за международни пазари, за да предполагат, че имат връзка с Django. Demofilo Fidani’s Един проклет ден в зората .... Джанго среща Сартана, например, не включва нито едното, нито другото. Джанго му беше отказано освобождаване до Обединеното кралство до 1993 г. поради садистичната му безполезност. Чудя се дали това е така, защото английският език dub настройва диалога на титулярния скитащ кавалерийски офицер, за да звучи модерно нихилистично, вместо да запази романтичния и победен идеализъм на италианския сценарий, което го прави много по-гаден филм, отколкото е? Винаги гледайте Джанго на италиански с английски субтитри!

    Вечно красивият Франко Неро пристига в опустошен от дъждовете град призрак, бит от бандити и расистки военни отстъпници, водени от надеждно мъртвоокия злодей Едуардо Фахардо, и играе и двамата един срещу друг Йоджимбо -стил, накрая спечелвайки деня срещу силите на фашизма, монтирайки пистолета си на гроб с жестоко счупените си пръсти. Тематичната песен на Луис Бакалов се люлее с упадъчна заплаха. Ако Джанго изглежда клиширано, това е само защото е било толкова влиятелно. Малко като мен тогава.

    „Един куршум за генерала“, известен още като „Кой знае?“, Режисьор Дамяно Дамяни (1966)

    Този вдъхновяващ политически екшън филм, в който студено циничен американски опортюнист, изигран от шведския маоист Лу Кастел, се привързва към страстен боец ​​за свобода на бандити, изигран от експлозивната италианска комунистическа огнева марка Джан Мария Волонте (лидер на бандата Рамон в Шепа долари ), вижда идеалите, изпитани от алчността, като фрагменти за лоялност на бандата на фона на мексиканската революция. Клаус Кински е свещеник с пушка, който вярва, че насилието може да доведе до Царството Божие на Земята. Южните италиански пеони може да не са се стекли да гледат документален филм, описващ съвременното американско вмешателство в южноамериканската политика, но Куршум за генерала крие своята критика в кървав екшън филм и е първият от онова, което стана известно като уестърните Tortilla или Zapata. Това, което Дамиани ни казва, е, че можете да изказвате своите политически точки, но все пак се нуждаете от експлозии, престрелки и грабежи на влакове. Уверете се, че виждате 135-минутно изрязване, а не верната 77-минутна версия във Великобритания.

    „Влак за Дуранго“, режисьор Марио Каяно (1968)

    Съмнявам се, че този пикарески приятелски филм прави списъци със задължителни списъци на много други писатели и като правило не харесвам опитите на италианския уестърн за капризи и комедии, но многократно ме връщат към Влак за Дуранго. Обикновено достойният изселен аржентински благородник Антъни Стефен показва по-леката си страна, а вечният поддържащ художник Енрико Мария Салерно се движи на централната сцена, за да покаже своите буфонски качества, тъй като двамата преследват изчезналия сейф от различни видове транспорт. Филмът се чувства много по-дълъг от 96-те минути, но изглежда като термин скучен и след това необяснимо хипнотизиращ, а понякога испанските електропроводи и пилони от 1960 г. се виждат в широките кадри, което му създава усещането за съвременна историческа реконструкция на някои митична басня.

    „Голямото възстановяване“, реж. Серджо Солима (1966)

    Шедьовърът на моралната басня на Солима открива решително неподкупен ловец на глави, изигран от щастливия спагети Лига Ван Клиф, който преминава през границата в неизвестна територия, за да залови предполагаемо дете убиец, изигран от маниакално интензивния и винаги завладяващ бисексуален кубински метод актьорът Томаш Милиан, чийто ход на запазена марка е да яде пиле или яхния по разхвърлян начин. Но той осъзнава, че е просто неволен инструмент за голям бизнес и фалшиви новини и накрая се обединява с бившата си кариера. Откриване с точно хореографирана горска засада, по-късно асимилирана от Тарантино през Омразната осмица и включително реформирани каубойски монаси, Nieves Navarro като странна вдовица, подобна на Цирцея, сексуално поробваща преминаващи главорези, и австралийски благородник-убиец на Джерард Хертер, това е един от големите спагети, Van Cleef, насочен към сърцето на мрака, където е принуден да се изправи неговите абсолютни идеи за добро и зло. Уверете се, че не гледате 95-минутната американска редакция.

    „Лице в лице“, режисьор Серджо Солима (1967)

    Джан Мария Волонте, който по-рано винаги е бил гласуван за раздразнителни лоши момчета, показва обхвата си, тъй като Брад, замислен, но консумативен градски интелектуалец, изпратен на запад, за да се възползва от сухия пустинен въздух, където по невнимание подпомага бягството на престъпник в транзит, поредното мехурче завой от Томаш Милиан като Бо. Хвърлени заедно от съдбата, те търсят убежище в анархистка комуна на върха на планината, където процъфтява броманството и Брад открива вътрешния си бандит, прегръщайки фашистка философия на властта, докато Бо избледнява в сянката му сред разтърсваща партитура на Мориконе.

    'Голямата тишина', режисьор Серджо Корбучи (1967)

    Застрелян в Доломитите през зимата, „спагетите на Корбучи в снега“ вижда ловец на неми глави, Тишина и афро-американска вдовица, които си сътрудничат срещу капиталистическите сили, превзели нейния град, с намерение да прогонят нерентабилни фракции на обществото . Но Корбучи видя, че достатъчно революции се провалят и тяхната също се проваля. Мрачен и красив, с загадъчно размазана операторска работа и дразнещ монтаж и един от най-страшните резултати на Morricone, Голямата тишина е за разлика от други спагети. С изключение Вкус на смъртта, което е подобно.

    „Тепепа“, режисьор Джулио Петрони (1968)

    В разхвърляните последици от Втората световна война режисьорът Джулио Петрони се бори като комунистически партизан срещу избледняващите сили на фашизма и Тепепа транспонира политическите си опасения върху мексиканската революция. Джон Щайнер, необяснимо неясен британски актьор от 60-те години, който изглеждаше предопределен за по-добри неща, е Прайс, лекар, който спасява революционната Тепепа, Томаш Милиан в поредното виртуозно представление за хапване на храна и се сприятелява с него, въпреки че мнозина вярват, че той е убил Прайс любовник. Мексикански полковник, изигран брилянтно от тогавашния Орсън Уелс, включен в черния списък, който никога не споменава филма пред никого и се предполага, че се появява в него, само за да се опита да открадне суров филмов запас за собствените си проекти, убеждава Прайс в противното и двамата ловят Тепепа. Това е поредното изследване на Сапата на предадения идеализъм и американския интервенционизъм, този път подправено с момчета революционери и ретро автомобили. Опитайте и гледайте 136-минутно изрязване, моля.

    ‘Гробище без кръстове’, реж. Робърт Хосейн (1969)

    По-късно много по-известен като режисьор на мащабен френски театър, единственият уестърн на Робърт Хосейн, с неговата тематична песен на Скот Уокър, вижда отмъстителната вдовица на Мария Мерсия да наказва убиеца на съпруга си, скотовъд на име Лари Роджърс. Тя призовава обитаван от духове отшелник от скривалището на неговия сюрреалистичен град-призрак, за да организира изнасилването на дъщерята на Роджърс, предизвиквайки безсмислен цикъл на синигери за жестоки зверства. Този оскъден арт-уестърн уестърн остава истински шокиращ и въпреки това разкошно красив.

    ‘Companeros’, режисьор Серджо Корбучи (1970)

    Гръмотевичният хор на Енио Мориконе от необучени селски викове обявява най-мащабното нападение на Корбучи върху типичните за Сапата теми за идеализъм и предателство. Умният шведски търговец на наемни оръжия, изигран от превъзходно самоуверения Франко Неро, се присъединява към друг от мексиканските революционери на Томас Милиан, за да спаси професора на Фернандо Рей Зантос, либерален интелектуален сондаж за техните противоположни политически възгледи, като същевременно е последван от упорита граблива птица, обучена от Джак Паланс. По същество риболов с ритъм на турбо на собствения филм на Корбучи от 1968 г., Професионален пистолет, Companeros има всичко; хумор, насилие; политическо теоретизиране; страхотен саундтрак; и купища проститутки, щурмуващи крепост.

    Сега, ако това ви разпали апетита, ето десет странни странични поръчки на реколта спагети.

    Django Kill! Ако живееш, стреляй , Режисьор Джулио Това (1967): Неубедителните местни шамани възкресяват мистериозния Непознат на Томас Милиан, който разиграва две съперничещи си фракции, търсещи злато, от алчни жители и конни, униформени, хомосексуални мексикански бандити, в оригиналния киселинен уестърн.

    Човек, гордост и отмъщение , Режисьор Луиджи Бацони (1967) : Халюцинаторна смъртна последователност поставя в рамки Франко Неро в страстно преразказване на Кармен.

    Джони Хамлет , Режисьор Енцо Кастелари (1968): Хамлет е преработен като пищно стилен уестърн с разтърсващ психоделичен саундтрак.

    И Бог каза на Каин / непознат в Пасо Браво , Реж. Антонио Маргерити (1969): Клаус Кински изглежда някакъв призрак, наречен Гари, който систематично избива онези, които са го онеправдали. Точен римейк на 1968-те Непознат в Пасо Браво , с участието на Антъни Стефен.

    Запалете предпазителя, Сартана идва , Да кажа. Гилиано Карнимео (1971): Трайният магьосник-отмъстител на Джани Гарко прави последния си официален излет, вече в компанията на преносим църковен орган, който също е ракета-носител.

    Матало , Реж. Чезаре Каневари (1971): Психоделично пресъздаване на точния сценарий от 1968-те Убий нечестивите , в който куп хипи каубои се крият в страховито градче, обитавано само от една странна възрастна жена, покрита с одеяло от крещяща кисела скала. Ако Iron Butterfly беше уестърн вместо калифорнийска прото-метъл група, щяха да бъдат Матало .

    Град, наречен Гад , Реж. Робърт Париш (1971): Тели Савалас, от Kojak, е лудият крал на обезумяла пустинна власт, откъдето е ням Дъдли Сътън Удоволствие от любовта, обикаля в катафалка и Робърт Шоу от Челюсти, бретон на голяма камбана.

    Сляп човек , Режисьор Фердинандо Балди (1971): Сляп стрелец е нает да спаси петдесет голи жени от лапите на бандит Ринго Стар във филм за експлоатация с леко ужас, издигнат от опияняваща доза сюрреализъм в стила на Джодоровски и настроен срещу изключително странен саундтрак на Стелвио Чиприани.

    Нарежете гърлото девет , Режисьор Хоакин Луис Ромеро Мархент (1971): Седем затворници и двама похитители преживяват кошмарно преминаване през заснежени планини в този безвъзмездно ужасен уестърн, уплътнен с несвързани кадри от вътрешности.

    Четири от Апокалипсиса , Режисьор Lucio Fulci (1975): Авторът на зомби ужасите Фулчи изобразява квартет от малко вероятни спътници, застрашени в мистична пустинна пустиня от психопатичен бандит, изигран от Томаш Милиан, под странен саундтрак от италиански кънтри рок.

    Стюарт лий & @deeperintomovies

    Гледайте ‘King Rocker’ нататък Sky Arts или СЕГА ТВ и слушайте ‘Deeper Into Movies Podcast’ с включен Стюарт Лий Spotify или Подкасти на Apple .