Композиторът на „Земята на надеждата и славата“ би мразил всички, които я купуват днес

Едуард Елгар се бори с дискриминацията и снобизма, за да внесе биещо, кървящо сърце в английската класическа музика. Днес той е запомнен като нищо повече от композитора на одата на империята, Земята на надеждата и славата - нещо, за което вероятно би се оплакал, ако беше жив, за да го направи.

The Daily Express , Лорънс Фокс, Андрю Нийл и други водещи светлини на интелигенцията на гамоните бяха триумфално развихрени днес с новината, че Земята на надеждата и славата на Елгар е достигнала върха на класацията за изтегляне на iTunes.

Песента отдавна е основна част от „Последната вечер на абитуриентските балове“ на Би Би Си и във вторник беше обявено, че тазгодишните абитуриентски балове ще съдържат инструментална версия, а не традиционния сингълонг, което ще се окаже трудно, като същевременно се запази социалното дистанциране.

С призива си границите на Британската империя да бъдат все по-широки и по-широки, песента се оказа противоречива, тъй като британците се съобразяваха с историята на империализма. И с реакционната десница, винаги жадна за поредната престрелка в културните войни, нейните войници започнаха да действат във вторник, за да защитят нападение над британското културно наследство, водено по този повод от никой.

Би Би Си обеща, че хоровата версия ще се върне веднага след като мерките за социално дистанциране бъдат облекчени. Но тези думи попаднаха на глухи уши за покровителя на разведените бащи, Лорънс Фокс, който веднага се обади на своите 225 000 последователи в Twitter, за да получи предаването на Вера Лин на първо място в класациите. Би ли трябвало тогава BBC да го играе? попита той. Към сряда сутринта песента оглави класацията на iTunes.

Ако не беше умрял преди почти век, Елгар вероятно щеше да издаде уморена въздишка, когато установи, че наследството му за пръв път е намалено до тропаща мелодия, прикрепена към абсурдно джингоистична лирика. В края на живота си той оплакваше, че всичко, което царят иска, е „Земята на надеждата“.

Въпреки че Елгар не се свени от фактическото си назначение за автор на официалния саундтрак към британския империализъм, той беше напълно в противоречие с обществото, дошло да го почита, и пожела думите, които Бенсън беше написал, да придружават неговия състав бяха по-малко националистически.

Роден в слаб тунер за пиано в Малвърн Хилс близо до Уорчестър, той не отговаря на формата на британски композитор. Очакваше се да бъдат добре отгледани, да учат или в Оксфорд, или в Кеймбридж, и да произвеждат музика, която едва се е развила от стотици години. Никой не можеше да обвини Елгар във високоплодни и никога нямаше да има средства да присъства на Оксбридж.

Но след като прекара младостта си в игра на инструменти в магазина на баща си, до началото на двадесетте години той беше нает като диригент на местния оркестър на убежището за княжеската сума от 32 британски лири годишно - приблизително 3000 британски лири в днешните пари. Местната катедрала взе под внимание иновативните полки, които той състави за оркестъра на затворниците с мелодии от пет шилинга, и го покани да дирижира техния хор. С новаторски усет, който бе знак за бъдещите неща, той започна да пише хорова музика, която се държеше като стерео звук със съраунд звук, предавайки музиката от едната страна на катедралата до другата.

Лошият вкус на Елгар е роден не само от работническа класа, но и католик по време на един от върховете на английския антикатолицизъм, означава, че на много от вкусопроизводителите в страната му трябва още повече време, за да му отдадат дължимото признание. Но скоро стана невъзможно за тези, които се сблъскаха с неговата музика, да отрекат, че той е роден музикален талант от калибър, който не е бил виждан в Англия по-дълго, отколкото някой може да си спомни.

През целия канал в Европа музиката е била в състояние на неистова еволюция през 19-ти век, разширявайки границите както на музикалния, така и на емоционалния израз, по-далеч, отколкото мнозина биха сметнали за възможно 100 по-рано. През по-голямата част от века английската музика не успява да последва примера.

Но със своите мелодии, които скачаха нагоре с копнеж, преди да потънат в разочарование, музиката на Елгар беше израз на собствената му бурна личност, която често беше екстатична, но понякога граничеше със самоубийство. Когато бъде поразен от особено трогателен или ефективен пасаж в собствената му музика, той се обръща към жена си и заявява: Ако режете, че ще кърви!

Музиката му кървеше из цялата си публика. Той имаше потенциала да издигне нашата мрачна и сива страна в сферите на страстта. Но вместо това неговото наследство се превърна в скучен, тромав химн на непрекъснато разрастващата се империя. Това е трагедия. Елгар трябва да бъде запомнен като аутсайдер, който преодоля класовите и религиозни предразсъдъци, за да остави своя отпечатък върху света. Вместо това той се възприема като синоним на най-лошия вид малоумни, Абатство Даунтън , нация на търговци глупости.

Най-жестоката ирония на наследството на Елгар е, че той презираше обикновения говорещ, наричаше истински имена, запазваше спокойствие и продължаваше да нагласи, с които се гордее бригада „Земя на надеждата и славата“.

В лекция в университета в Бирмингам той разочарова публиката си, като се разкъса да раздроби английския манталитет:

Обикновеният ум никога не може да бъде нищо друго освен обичайно и никакво образование, никакъв лак на университет не могат да премахнат петното от ниския тип ум, който е английският обичай, обяви той в шокирана стая. Англичанин ще ви заведе в голяма стая с красиви пропорции и ще ви посочи, че е бяла - изцяло бяла - и някой ще каже: „Какъв изискан вкус.“ Вие знаете в собствения си ум, в собствената си душа , това изобщо не е вкус - че е липсата на вкус, че е просто избягване. Английската музика е бяла и избягва всичко.

Чудя се какво може да каже Лорънс Фокс, ако Елгар му каже, че музиката му е твърде бяла?